Презентация: Лекція 13 Еволюція художніх стилів і напрямів у період нового та новітніх часів

Лекція 13 Еволюція художніх стилів і напрямів у період нового та новітніх часів Література МИСТЕЦТВО Види мистецтв ХУДОЖНІ СТИЛІ І НАПРЯМКИ Бароко Тіціан ( Тіціано Вечелліо, Tiziano Vecellio) (1480 - 1576), итальянский живописец эпохи Высокого и Позднего Возрождения) «Венера Урбанская» 1538 г. Галерея Тициан Караваджо Мікеланджело Мерізі да Караваджо (італ. Michelangelo Merisi da Caravaggio; 29 вересня 1571 [1], Мілан - 18 липня 1610, Тоскана) - італійський Пітер Пауль Рубен с (нід. Pieter Paul Rubens, 28 червня 1577, Зіген - 30 травня 1640, Антверпен) - нідерландскій (фламандський) живописець, як ніхто інший Композиційні рішення Рубенс а відрізняються винятковою різноманітністю (діагональ, еліпс, спіраль), багатство його фарб і жестів ніколи не перестає дивувати. Агостіно Караччі Антоніо Вівальді Рококо Віскірхе – церков Рококо в Мюнхені Віскірхе – церков Рококо в Мюнхені Лекція 13 Еволюція художніх стилів і напрямів у період нового та новітніх часів ГОТІКА Замок Нойшванштайн (нім. Schloß Neuschwanstein [nɔy'ʃvanʃtain], буквально: «Лебединий камінь») - романтичний замок баварського короля Людвіга II біля містечка Стиль – неоготика Готика - Лекція 13 Еволюція художніх стилів і напрямів у період нового та новітніх часів Класицизм Стилістичні ознаки рококо Романтизм РЕАЛІЗМ Імпресіонізм Тест 4 Лекція 13 Еволюція художніх стилів і напрямів у період нового та новітніх часів
1/27
Средняя оценка: 4.1/5 (всего оценок: 43)
Скачать (48272 Кб)
Код скопирован в буфер обмена
1

Первый слайд презентации: Лекція 13 Еволюція художніх стилів і напрямів у період нового та новітніх часів

План 1. Бароко. 2. Класицизм. 3. Рококо. 4. Романтизм. 5. Реалізм. 6.  Імпресіонізм. Основні поняття: бароко, імпресіонізм, класицизм, рококо, реалізм у мистецтві, рококо, романтизм.

2

Слайд 2: Література

1. Бычков В.В. Эстетика : Учебник / В.В.  Бычков. – М.: Гардарики, 2004. – 556 с. – http://ebooks.znu.edu.ua/files/2007/06/edu_29sept2006_141.rar. – (Бібліотека ЗНУ). 2. Овинникова Ю.А., Рожковский Б.В. Эстетика : курс лекций / Ю.А.  Овинникова, В.Б.  Рожковский. – Ростов н/Д: Феникс, 2008. – 350 с. 3. Петкова С.М. Справочник по мировой культуре и искусству. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2007. – 506 с. – (Сайт « ПлатонаНет »).

3

Слайд 3: МИСТЕЦТВО

- вид людської діяльності, що відображає дійсність у конкретно-чуттєвих образах, відповідно до певних естетичних ідеалів. У широкому сенсі мистецтвом називають досконале вміння в якійсь справі, галузі; майстерність.

4

Слайд 4: Види мистецтв

література, музика, живопис, скульптура, архітектура, театр, кіно,  графіка, художня фотографія, декоративно-прикладне мистецтво, циркове мистецтво, танець, медіамістецтво, дизайн тощо.

5

Слайд 5: ХУДОЖНІ СТИЛІ І НАПРЯМКИ Бароко

Бароко як художній стиль сформувався наприкінці XVI – у середині XVII століть в Італії. Був характерним для романських країн ( Італії, Іспанії, Португалії, крім Франції ). Слово « бароко означає « перлина неправильної форми ». Стиль бароко поширився в музиці, образотворчому мистецтві, літературі, декоративному мистецтві. Висловлював певну тривогу світовідчуття, особливий драматизм. І кожен вид мистецтва обирав власні художні засоби для передання цих настроїв. Музиці стилю бароко притаманна складна поліфонія ( одночасне звучання декількох голосів ), гнучка (часта зміна мажорних і мінорних тонів ), « стривожена » мелодія. Така музична концепція сприяла народженню нових музичних жанрів : опери, ораторії, кантати, сюїти, сольної та ансамблевої сонати, концерту. Найбільш яскраво стиль бароко проявився в опері. Видатними музикантами стилю бароко були А. Вівальді, Г.   Гендель, І. Бах. Образотворчим мистецтвам стилю бароко притаманні помпезність, патетична піднесеність, особлива напруга, поєднання реальності та фантазії. Тут переважали декоративні композиції релігійного, міфологічного чи алегоричного характеру, парадні портрети. Засновниками стилю бароко в живопис і були Т і ціан і Караваджо. Ї хніми послідовниками – брати Караччі, Рубенс. Архітектура стилю бароко вирізнялася великим просторовим розмахом, складністю неспокійних форм, криволінійністю планів. Представником стилю бароко в архітектурі був Дж. Берніні. У літературі виявився інтерес до ускладненої художньої форми. Широко використовувалися символи й алегорії.

6

Слайд 6: Тіціан ( Тіціано Вечелліо, Tiziano Vecellio) (1480 - 1576), итальянский живописец эпохи Высокого и Позднего Возрождения) «Венера Урбанская» 1538 г. Галерея Уффици. Флоренция

7

Слайд 7: Тициан

Кающаяся Магдалина

8

Слайд 8: Караваджо Мікеланджело Мерізі да Караваджо (італ. Michelangelo Merisi da Caravaggio; 29 вересня 1571 [1], Мілан - 18 липня 1610, Тоскана) - італійський художник, реформатор європейського живопису XVII століття, один з найбільших майстрів бароко. Один з перших застосував манеру письма «кьяроскуро» - різке протиставлення світла і тіні.

Мучеництво св. Петра

9

Слайд 9: Пітер Пауль Рубен с (нід. Pieter Paul Rubens, 28 червня 1577, Зіген - 30 травня 1640, Антверпен) - нідерландскій (фламандський) живописець, як ніхто інший втілив рухливість, нестримну життєвість і чуттєвість європейського живопису епохи бароко

Самсон і Даліла

10

Слайд 10: Композиційні рішення Рубенс а відрізняються винятковою різноманітністю (діагональ, еліпс, спіраль), багатство його фарб і жестів ніколи не перестає дивувати. Цілком відповідають цій життєвості й важкі жіночі форми, так звані «рубенсівські», які можуть відштовхнути сучасного глядача своєю декілька великовагової тілесністю.

Три грації

11

Слайд 11: Агостіно Караччі

Причащання св. Ієроніма.

12

Слайд 12: Антоніо Вівальді

13

Слайд 13: Рококо

Художній стиль Рококо сформувавсь у Франції в першій половині XVIII ст. Переважно визнається, що це завершена й остання стадія стилю бароко. Назва стилю походить від французького слова, що означає « візерунок з каміння з мушлями ». Спершу рококо переймає декоративно- прикладне мистецтво, пізніше – архітектура та живопис. Початковою ідеєю стилю рококо була потреба сховатися від великих ідей, глибоких концепцій у сферу бездумних витівок і капризів. Мистецтво проходило повз соціальні суперечки та вирізнялося безтурботністю.

14

Слайд 14: Віскірхе – церков Рококо в Мюнхені

15

Слайд 15: Віскірхе – церков Рококо в Мюнхені

16

Слайд 16

Віскірхе – церков Рококо в Мюнхені

17

Слайд 17: ГОТІКА

Готика - період у розвитку середньовічного мистецтва.Термін «готика» найчастіше застосовується до відомого стилю архітектурних споруд, який можна коротко охарактеризувати як «страхітливо величний». Але готика охоплює практично всі твори образотворчого мистецтва даного періоду: скульптуру, живопис, книжкову мініатюру, вітраж, фреску та багато інших. Готика зародилася в середині XII століття на півночі Франції, в XIII столітті вона поширилася на територію сучасних Німеччини, Австрії, Чехії, Іспанії, Англії. На початку XIX століття термін «готичний роман» став позначати літературний жанр епохи романтизму - літературу таємниць і жахів (дія таких творів часто розгорталося в «готичних» замках або монастирях). У 1980-ті роки термін «готика» почав застосовуватися для позначення виник в цей час музичного жанру («готичний рок»).

18

Слайд 18: Замок Нойшванштайн (нім. Schloß Neuschwanstein [nɔy'ʃvanʃtain], буквально: «Лебединий камінь») - романтичний замок баварського короля Людвіга II біля містечка Фюссен.

Видом Нойшванштайн був зачарований Чайковський - і саме тут, як вважають історики, у нього народився задум балету «Лебедине озеро».

19

Слайд 19: Стиль – неоготика Готика -

20

Слайд 20

Готичний собор  в Кутансі, Франція

21

Слайд 21: Класицизм

Термін « Класицизм » походить від латинського слова « classicus », що означає « зразковий ». Це, зокрема, пошук зразка, ідеалу, що й стало основою естетичної концепції художнього стилю Класицизм. Естетична концепція стилю Класицизм мала глибоке філософське підґрунтя. Ї ї філософською основою стала раціоналістична філософія Нового часу, зокрема Р. Декарта. Принципи Класицизму : -   віра в розум (у пошуках ідеалу розуму художники зверталися до античного мистецтва ); -   нормативність творчого процесу ( митець повинен керуватися об’єктивними законами творчості, зокрема в трагедії – дотримуватися « законів трьох єдностей », відкритих ще Аристотелем); - проголошення культу прекрасної ( впорядкованої ) природи ; - утвердження високих етичних цінностей, вищість державних інтересів над особистими.

22

Слайд 22: Стилістичні ознаки рококо

в декоративно-прикладному мистецтві та живопису : світлі тони фарб, відсутність прямих ліній ; образи збагачені мереживними візерунками. Цим досягається підкреслена витонченість, грайливість, барвистість мистецтва. Архітектура стилю рококо вирізняється затишком, просторовою свободою, відходить від парадних регулярних схем планування. Відсутній елемент монументальності ; створюються на стінах і стелях складні ліпні та вирізьблені візерунки, наповнені мушлями ; приміщення облагороджено живописними та скульптурними панно, дзеркалами. У літературі – немає місця героїзму й обов’язку, панує галантна грайливість, безтурботність.

23

Слайд 23: Романтизм

Естетична програма театрального романтизму – заперечення систем і канонів, які на цей момент вже віджили. Романтики не намагалися зрозуміти реальні події, вони тікали у внутрішній світ переживань, шукаючи ідеал або в собі, або в минулому.

24

Слайд 24: РЕАЛІЗМ

Сформувався він у 20-30-х pp. 19 ст. в Англії та Франції. Реалізм у мистецтві – правдиве, об’єктивне відображення дійсності специфічними засобами, що притаманні певному виду мистецтва. У кожен історичний період реалізм отримує нове значення й міра реалістичності художнього твору визначається ступенем його проникнення в соціальну дійсність. Мета ж реалістичного мистецтва – показати життя таким, яке воно є, з усіма соціальними негараздами, недосконалостями ; розвінчати й оголити ідеологічні марива та ілюзії. Тож цьому мистецтву властивий пафос соціальної критики.

25

Слайд 25: Імпресіонізм

Імпресіонізм (від франц. «impression» – «враження») – це художній напрям, який зародивсь у Франції в 70-х pp. X1X ст. Почалося все з виставки молодих художників ( Е. Мане, К. Моне, К. Піссарро, А. Сіслея, О. Ренуара ), що була проведена весною 1874 р. у Парижі. Митці запропонували нову концепцію мистецтва, котра не відповідала канонам офіційного Салонного мистецтва. « А тепер, – сказали імпресіоністи, – забудьте все, що Ви знаєте про дерева, будинки та річки. Забутьте, і тоді ви зрозумієте, що кам’яний собор буває скляним, біла корова – фіолетовою. Човен, вода, люди, пристань розчиняться одне в одному і все стане перламутровим. Погляньте! Ми нічого не вигадали, ми зобразили те, що бачили. Тільки це не зображення знаного, а портрет баченого ». Тож мистецтво імпресіоністів – це пейзажі та жанрові сцени з натури, в яких чистими й інтенсивними фарбами передавалися прозорість і рух повітря, зміна освітлення, зачарованість сонячним блиском, шелест трави, рух міського натовпу тощо.

26

Слайд 26: Тест 4

1 У літературі якого художнього напряму немає місця героїзму й обов’язку, панує галантна грайливість, безтурботність? 2. Який стиль притаманий творчості Тіціана? 3. … - вид людської діяльності, що відображає дійсність у конкретно-чуттєвих образах, відповідно до певних естетичних ідеалів. 4. Стиль архітектурних споруд, який можна коротко охарактеризувати як «страхітливо величний».

27

Последний слайд презентации

Похожие презентации

Ничего не найдено