Презентация на тему: Гиперреализм

Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
Гиперреализм
1/35
Средняя оценка: 4.2/5 (всего оценок: 78)
Код скопирован в буфер обмена
Скачать (5650 Кб)
1

Первый слайд презентации: Гиперреализм

Изображение слайда
2

Слайд 2

Реализм, как направление искусства, стал завоёвывать свою популярность еще во времена античной Греции. Одним из его ответвлений спустя десятки веков стал « гиперреализм » — термин, появившийся в начале 1970-х годов в Брюсселе. С тех пор, более 30 лет подряд это определение используют для описания творчества художников, живописные работы которых отличаются потрясающей детализацией, создающей иллюзию реальности. Корни гиперреализма также можно отыскать в работах французского философа-постмодерниста Жана Бодрийяра, слова которого  « the simulation of something which never really existed », как нельзя лучше раскрывают суть этого направления в искусстве. В своих удивительных работах  художники-гиперреалисты создают убедительную и правдоподобную обманную реальность, отчего порой трудно отличить картину от фотографии.

Изображение слайда
3

Слайд 3

Гиперреализм – это направление живописи, в котором картины напоминают фотографии. Порой нужно действительно очень хорошо присмотреться к работам, чтобы определить: перед вами находится фото или произведение живописи? Гиперреализм и фотореализм: есть ли разница? Гиперреализм развился из фотореализма в конце XX столетия и перешел на новую ветвь развития в начале XXI века. А само понятие « гиперреализм » было придумано французским критиком по имени Иса Брахот ( Isy Brachot ) – оно стало французским аналогом слову «фотореализм». С тех пор гиперреализмом обозначали творчество художников, подвергшихся влиянию фотореализма.

Изображение слайда
4

Слайд 4

Изображение слайда
5

Слайд 5

Фотореализм возник как реакция на художественное движение абстракционизм. Появился фотореализм в США в 60-е годы прошлого века, а в Европе распространился в 70-е. Художники-фотореалисты создают картины, которые выглядят настолько правдоподобно, что, как и предполагается из названия этого направления, напоминают фотографии высокого разрешения.

Изображение слайда
6

Слайд 6

Изображение слайда
7

Слайд 7

Задачей фотореалистичной работы является получение технически точного и четкого результата. Художники, пишущие картины в стиле фотореализм, могут нарочно лишать свою работу каких-то эмоциональных деталей, если это нарушает целостность повествования. Темой фотореализма, как и в произведениях поп-арта, является повседневная жизнь человека и ее объекты.

Изображение слайда
8

Слайд 8

Изображение слайда
9

Слайд 9

Гиперреализм же, в отличие от фотореализма, наоборот, не дистанцирует себя от эмоциональной составляющей изображений, а добавляет картинам повествовательный характер и новые чувства. Он влечет за собой нечто большее, чем просто точная техника. Такие картины могут быть супер-реалистичными и детализированными настолько, что в итоге картина представляет собой какую-то другую реальность, а не ту, что была на фотографии или в действительности.

Изображение слайда
10

Слайд 10

Объем объекта, свет и тень, текстура материалов – все это изображается таким способом, чтобы выглядеть еще более ясно и подробно, даже преувеличенно в сравнении с оригиналом. Однако при этом картины не уходят в сюрреализм – изображение в гиперреализме должно оставаться убедительным, просто настоящая реальность подменяется на ложную, иллюзорную.

Изображение слайда
11

Слайд 11

Лучшие художники-гиперреалисты XXI века Стиль гиперреализм на сегодня стал очень популярным, а армия его последователей растет с каждым годом: благодаря Интернету можно увидеть тысячи гиперреалистичных работ и в графике, и в живописи. Все имена назвать невозможно, поэтому ниже представляем вам картины всего лишь нескольких художников, которые, тем не менее, являются одними из самых примечательных авторов XXI века, представляющих гиперреализм в живописи.

Изображение слайда
12

Слайд 12

Джейсон де Грааф Увидев работы Джейсона де Граафа впервые, вам будет непросто поверить, что это живопись. Его гиперреалистичные миры – тщательно продуманные иллюзии, созданные с помощью нежных мазков и создающие впечатление самых настоящих фотографий в высоком разрешении. Де Грааф пишет картины в таком жанре живописи, как натюрморт

Изображение слайда
13

Слайд 13

Изображение слайда
14

Слайд 14

Изображение слайда
15

Слайд 15

Ключевым элементом большей части картин этого художника в стиле гиперреализм является отражение: от сверкающих металлических шариков до полированных хрустальных черепов – художник использует все возможности правдиво изобразить объем предметов и сделать их «живыми» за счет точной передачи тени и света. Сам автор говорит о своих работах, что они – постановка альтернативной реальности, благодаря которой художник может выразить свое уникальное видение. Его целью не является запечатлеть предметы такими, какие они есть на сто процентов, а создать некую иллюзию глубины и ощущения присутствия, которого в фотографиях не встретить. Поэтому де Грааф использует для своих картин такие предметы, которые что-либо означают для него или в действительности являются артефактами из его жизни, а цвета и композиции выбирает интуитивно.

Изображение слайда
16

Слайд 16

Изображение слайда
17

Слайд 17

Изображение слайда
18

Слайд 18

Марко Грасси Еще один автор в стиле гиперреализм, чьи работы поражают своей реалистичностью и заставляют многих приглядеться к ним еще разок – это итальянский художник из Милана по имени Марко Грасси. Его картины настолько детализированы, что действительно имеют качество фотографий. Работы Грасси – это чувственные портреты моделей, застенчиво глядящих в сторону от камеры. В них часто добавлен какой-то сюрреалистический элемент, который будто вплетается в портрет – например, это может быть узор, который нарисован или вырезан на коже модели. Кстати, кожа девушек на портретах – отдельная причина увидеть эти работы, она кажется идеальной и бархатной, и присмотревшись, зритель сможет разглядеть каждую веснушку или пору на лицах.

Изображение слайда
19

Слайд 19

Изображение слайда
20

Слайд 20

Изображение слайда
21

Слайд 21

Изображение слайда
22

Слайд 22

Грасси называет свой стиль живописи «сюрреалистичный гиперреализм ». Он говорит, что вдохновляется различными текстурами, консистенцией материалов, тем, как они взаимодействуют со светом и как он отражается в них – что художник и пытается передать в своих картинах.

Изображение слайда
23

Слайд 23

Род Чейз Как один из лучших и наиболее узнаваемых художников-гиперреалистов нашего времени, Род Чейз заслужил огромное уважение своих коллег и обожание множества коллекционеров. Каждая картина, снятая с его мольберта – шедевр, созданный благодаря тщательному исследованию объекта живописи и его многочисленным фотографиям. Этот подход к написанию картин и привел к невероятному качеству каждой работы Чейза. Художник написал множество картин в стиле гиперреализм с пейзажами и знаменитыми местами городов Нью-Йорка и Вашингтона, штатов Колорадо и Калифорнии, таких стран Европы, как Италия, Великобритания, и других. В поисках интересных локаций и фотографий он лично путешествовал по всем этим местам. Чейз говорит, что, будучи гиперреалистом, он сильно зависит от поиска хорошего материала для каждой картины. Картины Чейза, в основном, выполнены акрилом на холсте. Художник тратит сотни часов на создание каждой работы с целью представить свежий, элегантный и уникальный подход к уже знакомым объектам. И детализация, и настроение его картин одинаково впечатляют.

Изображение слайда
24

Слайд 24

Изображение слайда
25

Слайд 25

Изображение слайда
26

Слайд 26

Изображение слайда
27

Слайд 27

Эмануэль Дасканио Эмануэль Дасканио – один из лучших современных художников, настоящий мастер стиля гиперреализм, работы которого поражают своей чувственностью и реалистичностью. Помимо замечательной техники, Дасканио прячет в своих работах дополнительные смыслы с помощью малозаметных визуальных деталей, которые помогают художнику создать иллюзию реального мира. Сам автор утверждает: загадка только тогда является таковой, если она открывается глазам зрителя не спеша.

Изображение слайда
28

Слайд 28

Изображение слайда
29

Слайд 29

Ivan Hoo

Изображение слайда
30

Слайд 30

Dennis Wojtkiewicz

Изображение слайда
31

Слайд 31

Luciano Ventrone

Изображение слайда
32

Слайд 32

Emanuele Dascanio

Изображение слайда
33

Слайд 33

Mike Dargas

Изображение слайда
34

Слайд 34

Oda  и  Kit King

Изображение слайда
35

Последний слайд презентации: Гиперреализм

Jose Vergara

Изображение слайда